Yang Jie, Avec Sa Quête De L 'Art, Comprend L' Originalité Et Le Respect De L 'Original.

Yang Jie: avec la poursuite de l 'art, comprendre l' originalité, respecter l 'original

Après avoir obtenu une bourse complète en 2006, Yang Jie, diplômé de l 'Institut d' études européennes de l 'IED en Italie, a maintenant de nombreux titres: la Chine "dix meilleurs designers" et le haut niveau de yangjie design.

Le fondateur de la marque, et ainsi de suite.

En 2004, il a remporté le dixième Concours international de conception de vêtements de la coupe de Chine; en 2007, il a été le chef - d 'œuvre de la torche olympique de Beijing et en 2009, le chef d' œuvre de l 'équipe chinoise du 8e Vol.

Yang en 2008 pour les Jeux olympiques de Beijing de conception de vêtements de chalumeau

Comme les concepteurs de la Chine, a le plus grand espoir est que, grâce aux efforts de tous les concepteurs, peut - être

La conception peut vers la scène internationale.

Yang Jie dans la montagne de grandir, de montagne pure de l'environnement naturel donné sa pensée délicate sensation, étudie Pékin conseillé de l'histoire, dans l'ancienne capitale de la culture historique, le riche patrimoine historique et culturel et comme une ville moderne et de mélange de cultures de base culturelle et lui faire beaucoup de récolte; puis à Milan à étudier, en tant que représente l'Europe de la culture, et tout le monde de la mode, il l'atmosphère épaisse de l'art a profondément apprécié l'essence et l'âme de la culture occidentale.

Riche, pleine de vie et d'étudier l'expérience de collision est fortement la collision d'une culture, dans ce type de procédé de collision, de sorte qu'il peut être plus profonde réflexion de charme et de caractéristiques de chaque culture.

En italien pendant que le sentiment est Yang a de gros bénéfices et original et de l'innovation.

L'Italie a beaucoup de marque célèbre, nous familier, plus impliqués dans le processus de développement de produit par an est original propre d'éléments, de graphiques, de couleur, de tissus, de tout à partir de la source de départ.

Chaque produit ils produisent ce

Unique.

De fournir de bons services de haute qualité pour des normes de son propre groupe de clients, va de marque de haute fidélité du consommateur, la stabilité sera le développement de marque, marque également la valeur est unique.

Quand à Milan, magasins, va trouver le style de chaque magasin ne sont pas les mêmes, car un style différent de groupes de clients, de sorte que leur ont leur propre espace de développement.

C'est notre maison de plus à apprendre, mais d'abord besoin de vraiment comprendre la conception et la valeur de l'original.

{page_break}

Il y a des centaines d'années, et la prospérité de la Chine a situé au Sommet du monde, le matériau produit, que l'art a l'effet de l'évolution du monde.

Et maintenant, la mode chinoise a du mal à avoir une grande influence sur le plan international, et pour quelle raison?

De la fin de la dynastie Qing au début de la Chine nouvelle, la Chine a besoin d 'une existence, sans coeur ni capacité de faire autre chose, sans parler de la création et de l' art.

Après la réforme et l 'ouverture, accompagnés d' un développement économique rapide, on commence à se rendre compte que nous ne sommes pas seulement les maillons les plus bas de la chaîne de pformation, mais que nous avons besoin de l 'exportation culturelle et de la confiance en soi culturelle.

En d 'autres termes, il y a une faille dans l' accumulation de l 'art et de la culture.

Nous devons maintenant montrer à tout le peuple le charme de la culture et de l 'art de la Chine, afin que nous puissions également avoir confiance dans l' histoire.

L 'acteur de Damon, Ian someheld, adorait ça.

Le costume chinois que Yang a conçu pour lui.

Chaque peuple a ses propres choses, qui sont son identité et son âme.

Ce n 'est qu' en les gardant que tu seras indépendant de toi - même et de ton identité.

Ce que nous aimons en Italie, en France, en Amérique, c 'est en fait l' identité culturelle de ces pays.

Le style de chaque designer est différent, pas particulièrement que je suis chinois.

Je ne peut utiliser les éléments de la Chine.

Certains sont de style sur la base de la culture chinoise et internationale, certains sont complètement Rococo style chinois, tout comme l'Europe, sous l'influence de la culture et de l'art de la Chine.

C'est vrai ça: C'est de l'art ne connaît pas de frontières et de la nation.

L 'art véritable ne connaît ni frontières ni nationalités.

Yang Jie pense que l 'une des principales raisons pour lesquelles les designers chinois ne sont pas en mesure de se rendre à l' étranger est que les clients n 'ont qu' un accès limité.

La mode est un processus évolutif qui n 'a jamais pris de temps, de l' existence à l 'acceptation universelle.

Ainsi, beaucoup de designers choisissent des groupes de population, ce qui est également déterminé par le style de conception.

En outre, la valeur de la marque sans former de beaucoup de sens.

Bien que le concepteur entrées beaucoup d'énergie dans les pays d'origine, mais que la conception des produits des prix nettement inférieure à international grand nom.

Chine

Veux marcher dans Milan, dans Paris, si quelque chose n'a pas de bon, de commercialisation ne peut pas commencer.

Connotation de la culture chinoise unique de la mode est important, la culture est vraiment toucher les facteurs de personnes à l'intérieur.

L'Université de Pékin de vêtements habillement a le plus représentatif des 56 nationalités de la Chine au Louvre, suscité l'émoi, c'est le charme de la culture.

Armani a déploré l 'arrivée tardive à Beijing au cours des années précédentes, après son retour dans son pays, les couleurs de la conception sont devenues noires et rouges.

Ainsi, la culture elle - même ne connaît pas de frontières et peut infecter les peuples du monde entier.

Savoir l 'original, le respect de l' original est le plus populaire de Yang Jie.

Yang Jie a toujours pensé que la profession de designer devait aller de l 'avant sans répétition, non - réplication, non - ennuyeux, avec la poursuite de l' art et l 'adhésion au rêve.