패션 혁신 과 과학 기술 혁신 은 상부 로 이루어졌다

인터넷 패션: 현재 중국 의류 유행 디자인 유행에 대해 어떤 특징이 있다고 생각하십니까?

孙戈：如从高端品牌到低端品牌划分，归纳起来我认为有以下三种特征：国内大多高端品牌的产品设计一般紧跟国际潮流，倡导奢华与复古，但在有些产品的设计元素与细节上，国外目标品牌的痕迹过重，且缺乏时尚风格与创意形式的延续性和唯一性;中端品牌的产品设计是最具时尚风潮的，并提倡自然与环保的设计理念，形式多样，定位准确，努力构建品牌产品开发团队，是中国服装业中最具竞争力的，但在整体产品的设计中对趋势的表达还不够从容;低端品牌的产品在设计上不管流行与风潮，抄得、仿得、贴牌只要好卖，不看货只看钱，不要品牌形象，卖场从20—50岁的产品都有，品牌定位混乱，但生意还算兴隆，我想这就是今天的中国吧。

인터넷 패션: 현재 80, 90 후 소비 그룹에 대해, 패션 캐주얼 룩은 그 요소를 구현해야 주류 소비 집단의 패션 수요를 억제할 수 있다고 생각하십니까?

손고: 80, 90 후 소비 집단의 패션 의식 을 앞둔 개성 과 자아 를 추구, 품질 과 스타일 을 추구 하 고 패션 캐주얼 은 다원화 의 발전 추세, 그 중 디자인 요소 는 비즈니스, 운동, 중성, 패션, 패션, 섹시, 섹시, 섹시, 우아, 품격, 과학 기술, 재생 등 형식 으로 자연, 환경 보호, 편안 한 저탄소 생활 이념 을 표현 했 다.

인터넷 패션: 산업 체인 패션 혁신 어떻게 과학 기술 혁신 과 동시 정합?

孙戈：这是一个大问题，简单地说：现在中国已完成了从计划经济向市场经济的过度，经济发展态势空前高涨，在新的形势下，要求我们的产业发展必须由加工制造型向创新制造型转变，产业链的集合创新又是产业提升的重要途径，就服装产业而言，时尚的创新与科技的创新在产业链的发展中是相辅相成的，可以说时尚创新理念会不断地引导和促进科技的创新，但如果没有科技的创新也就没有真正意义的时尚创新，那麽，时尚的创新不仅是服装行业中品牌产品设计的提升，而是要在纺织、皮革、辅料、物流、信息、市场等环节形成真正提升及科技的创新，才能使产业链形成良性的循环发展。

생산력의 작용으로, 주요 구현은 혁신이다. 만약 새로운 이야기를 하지 않았다면.

유행

지난 몇 달 전 작업실과 방문한 스페인 패션 디자이너들이 중국에 대한 인상을 담론할 때, 그녀의 평가는 신기하고 위대한 국도, 중국의 음식 문화, 차 문화, 한의학 문화, 경극 예술 및 연극 의상에 관심이 많지만, 우리의 패션업에 대한 특성이 부족한 것 같다. 하지만 작업실 장식에 빨간색 접지 등롱을 꿰매고 있을 때, 이런 종이등롱이 일본의복의 인상이 있다.

그리고 일본 의상 디자인의 스타일과 자연스럽고 편안한 스타일링을 알려드렸고, 패션...

우리는 5천년 찬란한 문화를 가지고 있는 대국이다. 디자인은 문화의 재체이며, 원창은 디자인의 가치이며, 어떻게 문화의 특징과 패션의 조류를 잘 융합시켜 현대 인류가 제창하는 자연, 환경, 저탄소 생활이념을 구현하고, 이런 우리의 브랜드와 우리의 디자인이 뚜렷한 효과를 얻을 수 있다.

와이드 패션: 색상 방적 디자인 대회, 와이드 라인 생산 업체, 어떻게 평가?

손고: 화웨이 지분 유한회사의 발전 전략은 앞을 보고 설계 대회라는 플랫폼을 세워 인재를 발굴하고, 산업을 이끌고, 홍보 브랜드를 개발하고, 앞으로 더 큰 시장을 개척하기 위한 좋은 기초를 닦는다.

메쉬 패션: 색상 패셔니스타에 어떤 희망을 갖고 계십니까? 이런 디자인 대회는 의상 디자인에 대한 아이디어가 어떤 영향을 줄 수 있을까요?

손고: 이런 디자인 대회를 원합니다. 반드시 연장과 연장을 해야 합니다. 즉, 기업은 전문대학교와 한층 더 협력해야 하고, 색방의 최신제품을 교실로 추진하고, 전문사생과 실질적인 제품 개발과 실습을 함께 하는 것입니다.

전문 대학을 진짜 기업이 발전시키는 과학 연구 기지와 수준 높은 인재 창고가 되었다.

원단은 의상 디자인의 요소 중 하나인데 어떻게 선택할 것인가

원단을 이용하여 의상 디자인의 구상을 잘 구현하는 것은 디자이너 전문 수준의 중요 기준이지만, 현재 많은 전문대학교는 학생들이 설계 과제에 대한 구상화만으로, 원단을 사용해 설계 구성을 완성할 수 있는 각 코너가 부족하고, 학생들은 원단에 대한 인식을 가지고 있으며, 이른바 의상 원단 교과 과정을 통해 원단을 소개하는 방직, 짜, 인쇄, 염색, 비교적 전통적인 원단 특징을 소개하고 있으며, 학생들은 디자인의 원단에 대한 개념이 없고, 의상 디자이너로서의 기본 소질이 부족하며, 원단의 손질은 적고 있다.

대다수의 학생들은 졸업 디자인에서 먼저 디자인을 그려 원단을 찾은 뒤 원단 문제를 고민해 원래의 디자인을 수정할 수 없었다.

그래서 이런 디자인대회는 학생들의 설계 사고방식을 조정할 수 있고 주최측이 원단과 색사 등을 제공할 수 있으며, 학생들은 원단의 특성상 자신의 설계 구상을 표현하고, 자체적으로 디자인의 구조근리로 더 잘 완성할 수 있는 스타일링을 완성할 수 있으며, 그는 대회를 통해 직업 디자이너에 가까워지는 작업과정을 더욱 넓게 할 수 있다.